Představovat asi nemusíme, že? Jan Pohribný se na fotografické scéně pohybuje od poloviny 80. let 20. století, kdy po grafické škole absolvoval Filmovou a televizní fakultu AMU v Praze.
Kromě studia a zahraničních stáží ho zprvu formovalo i rodinné zázemí, jeho matka působila jako ilustrátorka dětských knih, otec byl významný teoretik umění žijící od roku 1968 v emigraci, který ho také seznámil se západním uměním.
Především land art, zvláště britská škola, ovlivnila Pohribného další směřování. Citlivé zasahování do krajiny s exploatací přírodních materiálů, jak ho prezentovali například Richard Long nebo Andy Goldsworthy, je Pohribnému blízké doposud.
JAN POHRIBNÝ – SPIRITUÁLNÍ KRAJINA (Ritual landscape)
Na Janův vývoj měly pochopitelně vliv i významné společenské změny přelomu 80. a 90. let, včetně obnoveného vzájemného dialogu mezi českou a západní tvorbou. Na mezinárodní scéně se začaly rozostřovat hranice mezi jednotlivými médii i žánry, fotografii stále více ovlivňovaly nové technologické možnosti a české prostředí významně obohatila mimo jiné i Slovenská nová vlna, kterou tvořili Pohribného nejbližší spolužáci z FAMU.
Jeho hlavním tématem je vztah člověka k přírodě. Krajinu dokresluje dalšími přírodninami, nejčastěji ovšem světlem. S malbou světlem – luminografií – se nutně pojí i práce s barvou. Přirozený kolorit krajiny Pohribný dotváří další barevností, ať už umělého světla, různými filtry nebo výjimečně kolorit upravuje v postprodukci.
Charakteristické pro Pohribného tvorbu je vyjadřování se v symbolech, skrze ně vstupuje do neviditelného světa představ a snů. Nejedná se ovšem o fantazie odtržené od reality, ale o možné varianty světa, o duchovní rozměr místa.
Ve svých fotografiích se výjimečně dotýká i politických anebo filosofických otázek. Na výstavě a v katalogu je představeno pět fotografických cyklů Nová doba kamenná, Andělé, JanČin, Spi-rituální geometrie a Pittura intima, na kterých Jan pracoval v letech 1988–2022.
Doporučujeme také výhodné předplatné s dárkem!